以漫畫作品的產生及轉製為核心，所謂動漫產業的涵蓋面向，至少涉及文字創作、圖像創作、圖書出版、動畫製作、影音後製、遊戲開發、伺服營運、模型玩具、商品設計、影視播映、媒體整合、宣傳行銷等多重領域。一般來說，其產品型態與經營模式的鏈動，將依循漫畫→動畫→遊戲的進程漸次開展，並且從漫畫作品的階段，就開始結合周邊商品（含模式玩具）的操作。
投資成本低、延伸效益高、傳播效應強、應用範圍廣等四大優勢，令漫畫作品得以扮演市場先鋒的角色，一面開發讀者群眾，一面判讀消費者的接受程度，確認當前主流的風格與趨勢。這樣的特性，不僅能協助各類相關產業評估作品轉製的可行性，也由於各項轉製商品都導入了漫畫原作的要素，使得漫畫、動畫、遊戲、模型、周邊等多項商品之間，都能各自藉由共通而鮮明的圖像造型，相互拉抬宣傳和行銷的效應，叩開市場的大門。
結構多元而複雜的動漫產業，如同汽車一般，無法採取一條龍的生產觀念，不能只靠單一公司獨自面對文字創作、圖像創作、圖書出版、動畫製作、影音後製、遊戲開發、伺服營運、模型玩具、商品設計、影視播映、媒體整合、宣傳行銷等各種需求。因此，可以理解的是，為了解決發展及營運的多重問題，一套專業分工的合作模式，必然也必須存在於動漫產業的發展當中。
日本經驗中，「製作委員會」的概念，是當代動漫產業最常見也最具操作效益的營運模式。以《少年JUMP》週刊為例，旗下連載的20部漫畫作品中，市場反應良好的作品，出版社將協調跨業合作，組成第三方機構─「X作品製作委員會」。初期主要負責該作品的動畫化（電視卡通）事務，但依據漫畫、動畫產品的後勢評估，商品化、遊戲化、映像化（動畫電影）的開發，也同時多軌並行。
《航海王One Piece》是日本集英社自1997年起，連載於《少年JUMP》週刊的知名漫畫。透過專案運作，該作品結合東映電影公司、東映動畫公司、富士電視臺、BANDAI玩具公司、BANDAI遊戲公司等各家單位，共同組成「航海王製作委員會」。
1999年，該單位完成《航海王One Piece》漫畫原作轉製工程，推出同名電視動畫，由製作委員會成員 ── 日本富士電視臺進行帶狀播放。其間，同樣由製作委員會成員 ── BANDAI集團負責模型、玩具、周邊的製作與販售，並跟隨漫畫原作之於市場接受度、消費期待值的提升，而漸次進行開發工作。結果顯示，及至動畫播映，電視頻道的強大滲透性，不僅循環提升了原作的暢銷度，也再次刺激了模型玩具、周邊商品的市場表現，甚至引發遊戲市場對於系列商品的強烈期待。
就成效而言，「航海王One Piece製作委員會」的運作，展現了所謂「第三方機構」對於多元式產業結構的整合功能。不僅各項轉製的資金動能因而匯聚，完整的跨業鏈結，更使得各家製作委員的專營項目，得以直接對應為動畫化、遊戲化、商品化的技術立基。不同於傳統「贊助廠商」的定位，各家動漫相關企業體所組成的「製作委員會」，彼此都是旗下商品的出資者與製作者。這樣的平台機制，使得任何會外企業與團體，都能針對「製作委員會」所提出的作品轉製專案，進行資源贊助或參與開發的動作。而其依據出資比例，由委員會成員分攤營虧的邏輯，無論面對成本或虧損問題，也更能透過專業分工的操作，有效降低參與者所承擔的風險，避免由單一公司獨自承擔。
事實是，「製作委員會」的概念，令單一企業有機會在不增加預算的情況下，針對多部不同的轉製作品進行分散式投資。不僅間接提高了投資者的意願，也拓展了籌措資金的窄門，令分散風險、提高獲利機率成為可預期的目標。
0 意見: