● 註：本篇截錄自筆者碩士學位論文─《臺灣漫畫審查現象及其對國內漫畫發展影響之研究》，為免觸法，欲轉引者請詳明出處。
雖然目前已不難得知漫畫作為讀物與載體的理據，但在傳統價值觀的影響之下，對臺灣社會來說，漫畫仍不免被視為兒童專屬的消遣圖書。在過去，臺灣曾經將漫畫書稱為娃娃書。這個名稱分別可以從表現方式與接受對象兩種角度來加以理解。在表現方式部分，由於漫畫是一種以線條來微縮表現人、物、場景的圖像作品，因此在有别於真人的前提之下，為了指稱出現在書中的「人」，隨之便衍生了諸如人物、角色等許多不同的稱呼。例如香港便習慣將漫畫人物稱作公仔、將畫漫畫稱為畫公仔 ，而這種以書中出現小型人物的特色來作為統稱的作法，其實同樣也可以用來解釋娃娃書的得名原因。在接受對象方面，總括來說，是將娃娃二字當作閱讀漫畫書的主要族群。也就是將漫畫定位為一種專門給小娃娃看，或只有小娃娃才會閱讀的書籍，儘管頗為極端，但就客觀事實來看，這卻呼應了臺灣社會對漫畫讀物的常態認知，反應出漫畫在臺灣始終被認為與小孩子相關的情況。
隨著漫畫內容素質的提升，以及批評觀念的漸趨和緩，漫畫在臺灣閱讀領域的存在，慢慢受到政府與學術機構的關注。例如行政院新聞局自民國72年開始舉辦的「中小學生優良課外讀物推介評選活動」，便在民國85年的第14次評選名單中，開始獨立進行漫畫類刊物的評鑑與推薦。儘管名單內的書籍仍舊以教育、教學類主題的國內漫畫居多，但終究已是個漫畫價值觀改變的象徵。其他例如同樣由新聞局推動的「小太陽獎」、「金鼎獎」、「劇情漫畫獎（92年起）」、國立編譯館的「優良漫畫獎」等 ，雖然普遍都有參選作品不多，或僅以國內作品為參選對象等問題，不過近年來漫畫地位自讀物、載體而繼續有所提升的趨勢，卻也不難從這些訊息之中窺見一二。
越來越多研究論著的出現，令漫畫的文類地位，在學術界對它高度的關注之下逐漸獲得肯定。此間致力於漫畫的研究者已陸續並起，根據蕭湘文 於民國91年所作的整理，自1970年代開始，如李闡、陳慶熇 、陳瑩華、蕭湘文、洪德麟、蘇衡、李衣雲、許雯如、古采豔、林政儀、魏研華等眾多學者，便已分別自不同領域入手，嚐試對漫畫的相關議題加以剖析。及至今日，由於內容深度及專業性的進步，依靠本身強大的市場性與深厚的文化蘊藏，所謂漫畫，目前更是成為許多學術研究長期關心的焦點。其間舉凡出版、行銷、教育、歷史考證、姓別等議題幾近無所不包，而也就如同過去小說、戲曲提升地位的歷程一般，當某種流行於民間的庶民文化受到學界重視與研究，相當程度上，便代表該流行已然具備了足以成為文類的內涵。是以儘管從大環境來看，漫畫的文類定位，因為並未徹底扭轉傳統價值觀而仍處在發展當中，但觀乎當前社會已越發倚賴圖像運用的趨勢，可以窺見雛貌的是，漫畫在未來，將逐步成為下一個世紀的新代表性文類。
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